canvade
Yeni Üye
Antwaun Sargent bir telefon görüşmesinde “Her zaman bir çift kovboy çizmesi istemişimdir, onlar tam bir Amerikan elyafıdır,” dedi.
Batılı görünüm geri dönüşün eşiğinde olabilir ya da olmayabilir, ancak Bay Sargent için bu ham Kovboy tarzı çekiciliğini asla kaybetmedi. Bir keresinde New York pistinde gördüğü metal parmaklı bir çifte gözünü dikmişti. “Onları ne ile giyeceğim hakkında hiçbir fikrim yoktu,” dedi, “ama onlara sahip olmam gerektiğini biliyordum.”
Gagosian Galerileri’nin yazarı, küratörü ve yöneticisi olan Bay Sargent, bu botlara ve onlarla birlikte kovboy ilmi ve teçhizatına olan sonsuz hayranlığını sürdürdü. “Benim için her zaman kültürümüzde bu sembollerle nasıl etkileşime girdiğimizi keşfetmek ve onların neyi temsil ettiğine dair fikrimizi genişletmenin bir yolu oldu.”
Ve şimdi bir arabası var. “Helmut Lang as Seen by Antwaun Sargent”ın küratörü olarak, 37 yıllık moda markası ile çeşitli sanatçılardan oluşan bir grup arasındaki işbirliğini denetleyecek. 10 Şubat’ta Manhattan’ın Aşağı Doğu Yakası’ndaki Hannah Traore Galerisi’nde açılması planlanan enstalasyonu, Amerikan Batı’sına dair her türlü modası geçmiş ya da geleneksel kavramı alt üst edecek şekilde tasarlandı.
Uzun süredir devam eden varsayımları düzeltmeye çalıştı. “Çoğu insan pek çok kovboyun siyah olduğunu bilmiyor” dedi. “Bu hikayeyi ortaya çıkarmak istiyoruz.”
Görünüşünden daha az heyecanlı değildi. Bay Sargent, “Kovboy kültürünün büyük bir kısmı moda kültürü haline geldi” dedi. “Bunun her yerde bulunması ve Miley Cyrus ve Taylor Swift gibi pop yıldızlarının özgürlük, güç ve topluluk hakkında konuşmak için kovboy imajını kullanma biçimleriyle ilgileniyordum.”
10-23 Şubat tarihleri arasında gerçekleşecek olan defilenin çıkış noktası, Helmut Lang’ın 2004 sonbahar koleksiyonundan bir beyaz pamuklu tişört. İçinde baş aşağı ‘kovboy’ yazan bu minimalist nesne, etiketin 10 Şubat’ta galeride sergileyecekleri sonbahar sergisinin yanı sıra yedi sanatçının – ressamlar, heykeltıraşlar, fotoğrafçılar ve diğer ses sanatçıları – her biri Bay Sargent tarafından Western türüne farklı bir damga vurmaları için davet edildi. Los Angeles fotoğrafçısı Awol Erisku tarafından yapılan gösterinin en unutulmaz görüntülerinden biri, ön bahçedeki çiçeklerle kaplı zincir bağlantı çitin arkasında duran flaşörlü beyaz bir atın görüntüsü.
Sergi kataloğunda yağlı koyun postu, tüylü yün ve ham kottan oluşan sanatçı Quay Quinn Wolfe şöyle açıklıyor: “’Kovboy’ kelimesini düşündüğümde aklıma vücuttaki gerginlik geliyor. Eyerdeki teri, kiri ve yağı düşünüyorum. Ben patina düşünüyorum.”
Nijeryalı bir fotoğrafçı olan Daniel Obasi, beyaz bir şala sarınmış genç bir adamın sahilde solgun bir kısrakla oynaştığı birkaç fotoğrafını paylaşacak. Obasi, “Bu sahneler hafızayı, nostaljiyi temsil ediyor” diye yazdı.
Sergi, Japon Fast Retailing Co.’nun sahibi olduğu moda markası ile geçmişte Martine Syms, Shayne Oliver, Carrie Mae Weems ve Peter Hujar’ın arşiv çalışmalarını içeren sanatçılar arasındaki bir dizi işbirliğinin sonuncusu. Resimleri çeşitli tişörtler, battaniyeler, posterler ve benzerleri üzerine basılmıştır.
Kanadalı-Malineli galeri sahibi Bayan Traore, Cezayirli fotoğrafçı Mohamed Bourouissa’nın Paris’teki Musée d’Art Moderne’de Afrikalı-Amerikalı kovboyları öne çıkaran 2018 sergisinden ilham aldığını söyledi.
Batı ahlakının unsurları, Baz Luhrmann’ın yönettiği Oscar adayı film “Elvis”ten esinlenerek geçen sonbaharda yapay elmastan ilham alan kovboylarla pistinde yürüyen Tom Ford ve Miron Crosby gibi popüler etiketler de dahil olmak üzere diğer tasarımcılar tarafından yakalandı. tuhaf asma ve alev tasarımlarıyla süslenmiş lüks botların West Texas üreticisi. Tasarımcı ve girişimci Asia Hall’un yarattığı Neon Cowboys, parlak çizmeleri, Stetson’ları ve püsküllü gömlekleri Doja Cat, Beyoncé ve Kesha’nın göz alıcı alamet-i farikası olan bir diğer marka.
Bay Sargent’ın enstalasyonu, kovboyun bu yeni bütünleştirici vizyonu için bir başka itici güç. Ve Amerika’nın Batı’sına olan uzun süredir devam eden saplantımızın henüz zirveye ulaşmadığının bir göstergesi olduğunu söyledi.
Batılı görünüm geri dönüşün eşiğinde olabilir ya da olmayabilir, ancak Bay Sargent için bu ham Kovboy tarzı çekiciliğini asla kaybetmedi. Bir keresinde New York pistinde gördüğü metal parmaklı bir çifte gözünü dikmişti. “Onları ne ile giyeceğim hakkında hiçbir fikrim yoktu,” dedi, “ama onlara sahip olmam gerektiğini biliyordum.”
Gagosian Galerileri’nin yazarı, küratörü ve yöneticisi olan Bay Sargent, bu botlara ve onlarla birlikte kovboy ilmi ve teçhizatına olan sonsuz hayranlığını sürdürdü. “Benim için her zaman kültürümüzde bu sembollerle nasıl etkileşime girdiğimizi keşfetmek ve onların neyi temsil ettiğine dair fikrimizi genişletmenin bir yolu oldu.”
Ve şimdi bir arabası var. “Helmut Lang as Seen by Antwaun Sargent”ın küratörü olarak, 37 yıllık moda markası ile çeşitli sanatçılardan oluşan bir grup arasındaki işbirliğini denetleyecek. 10 Şubat’ta Manhattan’ın Aşağı Doğu Yakası’ndaki Hannah Traore Galerisi’nde açılması planlanan enstalasyonu, Amerikan Batı’sına dair her türlü modası geçmiş ya da geleneksel kavramı alt üst edecek şekilde tasarlandı.
Uzun süredir devam eden varsayımları düzeltmeye çalıştı. “Çoğu insan pek çok kovboyun siyah olduğunu bilmiyor” dedi. “Bu hikayeyi ortaya çıkarmak istiyoruz.”
Görünüşünden daha az heyecanlı değildi. Bay Sargent, “Kovboy kültürünün büyük bir kısmı moda kültürü haline geldi” dedi. “Bunun her yerde bulunması ve Miley Cyrus ve Taylor Swift gibi pop yıldızlarının özgürlük, güç ve topluluk hakkında konuşmak için kovboy imajını kullanma biçimleriyle ilgileniyordum.”
10-23 Şubat tarihleri arasında gerçekleşecek olan defilenin çıkış noktası, Helmut Lang’ın 2004 sonbahar koleksiyonundan bir beyaz pamuklu tişört. İçinde baş aşağı ‘kovboy’ yazan bu minimalist nesne, etiketin 10 Şubat’ta galeride sergileyecekleri sonbahar sergisinin yanı sıra yedi sanatçının – ressamlar, heykeltıraşlar, fotoğrafçılar ve diğer ses sanatçıları – her biri Bay Sargent tarafından Western türüne farklı bir damga vurmaları için davet edildi. Los Angeles fotoğrafçısı Awol Erisku tarafından yapılan gösterinin en unutulmaz görüntülerinden biri, ön bahçedeki çiçeklerle kaplı zincir bağlantı çitin arkasında duran flaşörlü beyaz bir atın görüntüsü.
Sergi kataloğunda yağlı koyun postu, tüylü yün ve ham kottan oluşan sanatçı Quay Quinn Wolfe şöyle açıklıyor: “’Kovboy’ kelimesini düşündüğümde aklıma vücuttaki gerginlik geliyor. Eyerdeki teri, kiri ve yağı düşünüyorum. Ben patina düşünüyorum.”
Nijeryalı bir fotoğrafçı olan Daniel Obasi, beyaz bir şala sarınmış genç bir adamın sahilde solgun bir kısrakla oynaştığı birkaç fotoğrafını paylaşacak. Obasi, “Bu sahneler hafızayı, nostaljiyi temsil ediyor” diye yazdı.
Sergi, Japon Fast Retailing Co.’nun sahibi olduğu moda markası ile geçmişte Martine Syms, Shayne Oliver, Carrie Mae Weems ve Peter Hujar’ın arşiv çalışmalarını içeren sanatçılar arasındaki bir dizi işbirliğinin sonuncusu. Resimleri çeşitli tişörtler, battaniyeler, posterler ve benzerleri üzerine basılmıştır.
Kanadalı-Malineli galeri sahibi Bayan Traore, Cezayirli fotoğrafçı Mohamed Bourouissa’nın Paris’teki Musée d’Art Moderne’de Afrikalı-Amerikalı kovboyları öne çıkaran 2018 sergisinden ilham aldığını söyledi.
Batı ahlakının unsurları, Baz Luhrmann’ın yönettiği Oscar adayı film “Elvis”ten esinlenerek geçen sonbaharda yapay elmastan ilham alan kovboylarla pistinde yürüyen Tom Ford ve Miron Crosby gibi popüler etiketler de dahil olmak üzere diğer tasarımcılar tarafından yakalandı. tuhaf asma ve alev tasarımlarıyla süslenmiş lüks botların West Texas üreticisi. Tasarımcı ve girişimci Asia Hall’un yarattığı Neon Cowboys, parlak çizmeleri, Stetson’ları ve püsküllü gömlekleri Doja Cat, Beyoncé ve Kesha’nın göz alıcı alamet-i farikası olan bir diğer marka.
Bay Sargent’ın enstalasyonu, kovboyun bu yeni bütünleştirici vizyonu için bir başka itici güç. Ve Amerika’nın Batı’sına olan uzun süredir devam eden saplantımızın henüz zirveye ulaşmadığının bir göstergesi olduğunu söyledi.