canvade
Yeni Üye
Bu yılki, dünyanın en büyük tasarım festivali olan ve her Nisan ayında düzenlenen Milano Tasarım Haftası’nda, tipik mekanlarda bir aykırılık var – ve “tipik” palazziler, villalar ve tiyatroların yanı sıra kutsallıktan arındırılmış bir kilise, tenis kulübü ve açık havuz anlamına geliyor. – eski bir mezbahaydı. Burada, her yıl düzenlenen bağımsız bir fuar olan Alcova, şehir merkezinin doğusundaki Calvairate semtinde bir dizi ticari alanda sergiler düzenledi.
Alcova’yı 2018’de Valentina Ciuffi ile birlikte kuran küratör Joseph Grima, bu yıl “biraz daha ileri gitti” dedi. Geçen hafta sonu sona eren beşinci yıllarının ardından ikili, Aralık ayında Miami Sanat Haftası’nda yapılacak bir çıkışla Alcova’nın varlığını genişletmek için bir adım atmayı hedefliyor (daha fazla ayrıntı onaylanacak ve duyurulacak).
Tasarım tutkunları için Alcova, Milano Tasarım Haftası’nın katıksız gösterişinden dolayı mutlaka denenmesi gereken ve damak temizleyici gibi bir şey haline geldi.
Bir fırın, bir kaşmir fabrikası ve bir askeri hastane kompleksi de dahil olmak üzere Milan’ın endüstriyel geçmişinden yıkık binaları devralmasıyla tanınan keyifsiz bir yeni gelen olan Alcova, bu yıl 90.000’den fazla ziyaretçi çekti, yani Salone del Mobile’ın kayıtlı ziyaretçilerinin yaklaşık üçte biri. Alcova da dahil olmak üzere Milan Design Week’in birçok şubesinin etrafında döndüğü ticaret fuarı ve ticari dev.
Aydınlatma tasarımcısı Lindsey Adelman, “Orada neredeyse bir müzik festivali gibi genç bir enerji var” dedi. “Herkesin görmek için can attığı bir gösteri için gerçek bir mıknatıs yarattınız.” New York’un bağımsız tasarım sahnesinin demirbaşı olan Bayan Adelman, 2021’de Alcova’da sergiledi ve bu yıl yeni koleksiyonu LaLAB’ın çalışmalarını sunmak için geri döndü. deneysel aydınlatma çalışması , vitrin.
New York merkezli bir tasarım araştırmacısı olan Alyse Archer-Coité, “yayılan, büyümüş ve bazen ürkütücü” mekanın genişliğinin “gerçekten benzersiz bir ortam” yarattığını belirtti.
46 yaşındaki Grima ve 44 yaşındaki Ciuffi, birkaç yıl önce Milano’daki iki tasarım dergisinin eski editörleri olarak bir araya geldiler – Bay Grima Domus’ta ve Bayan Ciuffi Abitare’deydi. Bay Grima, Hollanda’daki Design Academy Eindhoven’ın kreatif direktörüdür ve kurucu ortağı Tamar Shafrir ile Space Caviar adlı bir stüdyo işletiyor; Bayan Ciuffi, her yıl Nina Yashar’ın kentin önde gelen çağdaş tasarım mekanlarından biri olan saygın Nilufar Galerisi’nde sunulan deneysel çalışmalardan oluşan bir koleksiyon olan FAR’ın küratörlüğünü de yapan, Milano merkezli bir grafik tasarım ve markalama stüdyosu olan Studio Vedet’in kurucusu ve yöneticisidir. .
Alcova ile, örneğin ticari nedenlerle veya finansal ve sanatsal nedenlerle, daha büyük fuarın mevcut etkinlik alanında kendini gösterme şansı olmayabilecek, gelişmekte olan ve bağımsız tasarım için bir alan yaratmaya çalıştılar.
Bay Grima, Alcova’nın öncelik verdiği şeyin estetiğin ötesine geçerek “işlerin yapılma biçimine meydan okumak” olduğunu söyledi. Sergilenen projelerden bazılarının “kendi başına ürün veya mobilya değil, bir nesnenin yaratılmasından kullanımının sonuçlarına kadar tüm yaşam döngüsünü dikkate alan süreçler veya malzemeler” olduğunu da sözlerine ekledi.
Örneğin, Fransa’nın Arles kentinde bulunan araştırma platformu Atelier Luma, tuz, deniz yosunu ve pirinç samanı gibi çeşitli tarımsal yan ürünlerden yapılan ve sürekli yeniden kullanıma izin veren yenileyici bir yaklaşım olan “dairesel tasarımı” destekleyen prototiplerin bir kurulumunu paylaştı. malzemelerin. California’daki Prowl Studio tarafından, endüstriyel kenevir işlemenin iki yan ürünü olan kompostlanabilir kenevir ve kağıt hamurundan yapılmış enjeksiyonla kalıplanmış bir sandalye, “Ölümü Bekleyin” sloganıyla iyi tasarımın sonsuza kadar sürmesi gerektiği fikrine meydan okudu.
Serginin özel olarak küratörlüğünü yaptığı Alcova Project Space bölümü, Ryan Decker, Hannah Lim ve Isabel kürekçilerinin çalışmalarında olduğu gibi, NFT’ler ve video oyunları tarafından şekillendirilen ve titizlikle fiziksel forma aktarılan bir estetik olan “dijital süslemecilik” de dahil olmak üzere ortaya çıkan temaları araştırdı. görülebilir.
Bayan Ciuffi, “Gerçekten inşa etmek istediğimiz şey daha çok bir sosyal ağdı” dedi. “Katılımcı listesini biz düzenleriz, ancak onlar daha sonra kendi alanlarını düzenlerler.”
2018’deki ilk edisyonunda yaklaşık 20 benzer düşünen meslektaş ve arkadaştan oluşan bir grupla başlayan bu ağ yıllar içinde istikrarlı bir şekilde büyüdü (pandemi nedeniyle 2020’de fiziksel fuar iptal edildi ve yerini dijital içeriğe aldı). .
Alcova ayrıca yeni yetenekler için bir tür sıçrama tahtası görevi gördü. Çıkış yapan bir yıldız olan Maximilian Marchesani, boğumlu ela dalları ve LED ışıkları birleştirerek doğa ile insan yapımı beceriler arasındaki zayıf ilişkiyi ele alan deneysel aydınlatma tasarımlarından oluşan ilk koleksiyonuyla geçen yıl heyecan yarattı.
Bir yıl içinde, Sayın Marchesani, Nilufar Galerisi’nde Sayın Ciuffi’nin desteğiyle bir kişisel sergiye konu oldu. Bay Marchesani için bu, kendisine biraz gerçeküstü gelen büyük bir sıçrama.
On yıldan fazla bir süre önce öğrenci olarak Milano’ya taşınan Bay Marchesani, “Bir bakıma bir baş karakter olmak istiyorsunuz ve her zaman bir misafirsiniz,” dedi. “Şimdi aniden artık misafir değilim.”
Büyüklük ve eleştirel ilgi toplamayı başaran birçok girişim gibi, Alcova da eleştiriden muaf değil. Geçen hafta, The Architect’s Newspaper’da yayınlanan bir köşe yazısında, Bay Grima ile çalışan Milano merkezli bir yazar ve araştırmacı olan Andrea Bagnato, gösterinin bir ajan olarak şehrin tarihi işçi sınıfı mahallelerinde dolaşan varlığına işaret etti. soylulaştırma ve emlak spekülasyonu.
The Architect’s Newspaper’a bu hafta yazdıkları bir mektupta, Bay Grima ve Bayan Ciuffi, Bay Bagnato’nun argümanının “nedenselliği korelasyonla karıştırması nedeniyle sorunlu” olduğunu söylediler. Kurucuların belirttiğine göre Alcova, bir bölgenin yerel mahallelere adım atan bir tür tasarım bölgesi haline gelmesine yardımcı olmasın diye bir yerde asla iki yıldan fazla kalmıyor. Bay Grima ve Bayan Ciuffi ayrıca potansiyel arsaların satılık olmamasını da sağlıyor. Mevcut sitenin, satın almadan önce zaten büyük bir yeniden geliştirme için tahsis edildiğine dikkat çektiler.
Grima, “Mükemmel olanın iyinin düşmanı olmasına izin veremezsiniz ve şehircilik karmaşıktır” dedi. “Şehre karşı neşe ve cömertlik anları yaratmaya çalışacağız. Bunu yapabiliriz ve yapacağız.”
Alcova’yı 2018’de Valentina Ciuffi ile birlikte kuran küratör Joseph Grima, bu yıl “biraz daha ileri gitti” dedi. Geçen hafta sonu sona eren beşinci yıllarının ardından ikili, Aralık ayında Miami Sanat Haftası’nda yapılacak bir çıkışla Alcova’nın varlığını genişletmek için bir adım atmayı hedefliyor (daha fazla ayrıntı onaylanacak ve duyurulacak).
Tasarım tutkunları için Alcova, Milano Tasarım Haftası’nın katıksız gösterişinden dolayı mutlaka denenmesi gereken ve damak temizleyici gibi bir şey haline geldi.
Bir fırın, bir kaşmir fabrikası ve bir askeri hastane kompleksi de dahil olmak üzere Milan’ın endüstriyel geçmişinden yıkık binaları devralmasıyla tanınan keyifsiz bir yeni gelen olan Alcova, bu yıl 90.000’den fazla ziyaretçi çekti, yani Salone del Mobile’ın kayıtlı ziyaretçilerinin yaklaşık üçte biri. Alcova da dahil olmak üzere Milan Design Week’in birçok şubesinin etrafında döndüğü ticaret fuarı ve ticari dev.
Aydınlatma tasarımcısı Lindsey Adelman, “Orada neredeyse bir müzik festivali gibi genç bir enerji var” dedi. “Herkesin görmek için can attığı bir gösteri için gerçek bir mıknatıs yarattınız.” New York’un bağımsız tasarım sahnesinin demirbaşı olan Bayan Adelman, 2021’de Alcova’da sergiledi ve bu yıl yeni koleksiyonu LaLAB’ın çalışmalarını sunmak için geri döndü. deneysel aydınlatma çalışması , vitrin.
New York merkezli bir tasarım araştırmacısı olan Alyse Archer-Coité, “yayılan, büyümüş ve bazen ürkütücü” mekanın genişliğinin “gerçekten benzersiz bir ortam” yarattığını belirtti.
46 yaşındaki Grima ve 44 yaşındaki Ciuffi, birkaç yıl önce Milano’daki iki tasarım dergisinin eski editörleri olarak bir araya geldiler – Bay Grima Domus’ta ve Bayan Ciuffi Abitare’deydi. Bay Grima, Hollanda’daki Design Academy Eindhoven’ın kreatif direktörüdür ve kurucu ortağı Tamar Shafrir ile Space Caviar adlı bir stüdyo işletiyor; Bayan Ciuffi, her yıl Nina Yashar’ın kentin önde gelen çağdaş tasarım mekanlarından biri olan saygın Nilufar Galerisi’nde sunulan deneysel çalışmalardan oluşan bir koleksiyon olan FAR’ın küratörlüğünü de yapan, Milano merkezli bir grafik tasarım ve markalama stüdyosu olan Studio Vedet’in kurucusu ve yöneticisidir. .
Alcova ile, örneğin ticari nedenlerle veya finansal ve sanatsal nedenlerle, daha büyük fuarın mevcut etkinlik alanında kendini gösterme şansı olmayabilecek, gelişmekte olan ve bağımsız tasarım için bir alan yaratmaya çalıştılar.
Bay Grima, Alcova’nın öncelik verdiği şeyin estetiğin ötesine geçerek “işlerin yapılma biçimine meydan okumak” olduğunu söyledi. Sergilenen projelerden bazılarının “kendi başına ürün veya mobilya değil, bir nesnenin yaratılmasından kullanımının sonuçlarına kadar tüm yaşam döngüsünü dikkate alan süreçler veya malzemeler” olduğunu da sözlerine ekledi.
Örneğin, Fransa’nın Arles kentinde bulunan araştırma platformu Atelier Luma, tuz, deniz yosunu ve pirinç samanı gibi çeşitli tarımsal yan ürünlerden yapılan ve sürekli yeniden kullanıma izin veren yenileyici bir yaklaşım olan “dairesel tasarımı” destekleyen prototiplerin bir kurulumunu paylaştı. malzemelerin. California’daki Prowl Studio tarafından, endüstriyel kenevir işlemenin iki yan ürünü olan kompostlanabilir kenevir ve kağıt hamurundan yapılmış enjeksiyonla kalıplanmış bir sandalye, “Ölümü Bekleyin” sloganıyla iyi tasarımın sonsuza kadar sürmesi gerektiği fikrine meydan okudu.
Serginin özel olarak küratörlüğünü yaptığı Alcova Project Space bölümü, Ryan Decker, Hannah Lim ve Isabel kürekçilerinin çalışmalarında olduğu gibi, NFT’ler ve video oyunları tarafından şekillendirilen ve titizlikle fiziksel forma aktarılan bir estetik olan “dijital süslemecilik” de dahil olmak üzere ortaya çıkan temaları araştırdı. görülebilir.
Bayan Ciuffi, “Gerçekten inşa etmek istediğimiz şey daha çok bir sosyal ağdı” dedi. “Katılımcı listesini biz düzenleriz, ancak onlar daha sonra kendi alanlarını düzenlerler.”
2018’deki ilk edisyonunda yaklaşık 20 benzer düşünen meslektaş ve arkadaştan oluşan bir grupla başlayan bu ağ yıllar içinde istikrarlı bir şekilde büyüdü (pandemi nedeniyle 2020’de fiziksel fuar iptal edildi ve yerini dijital içeriğe aldı). .
Alcova ayrıca yeni yetenekler için bir tür sıçrama tahtası görevi gördü. Çıkış yapan bir yıldız olan Maximilian Marchesani, boğumlu ela dalları ve LED ışıkları birleştirerek doğa ile insan yapımı beceriler arasındaki zayıf ilişkiyi ele alan deneysel aydınlatma tasarımlarından oluşan ilk koleksiyonuyla geçen yıl heyecan yarattı.
Bir yıl içinde, Sayın Marchesani, Nilufar Galerisi’nde Sayın Ciuffi’nin desteğiyle bir kişisel sergiye konu oldu. Bay Marchesani için bu, kendisine biraz gerçeküstü gelen büyük bir sıçrama.
On yıldan fazla bir süre önce öğrenci olarak Milano’ya taşınan Bay Marchesani, “Bir bakıma bir baş karakter olmak istiyorsunuz ve her zaman bir misafirsiniz,” dedi. “Şimdi aniden artık misafir değilim.”
Büyüklük ve eleştirel ilgi toplamayı başaran birçok girişim gibi, Alcova da eleştiriden muaf değil. Geçen hafta, The Architect’s Newspaper’da yayınlanan bir köşe yazısında, Bay Grima ile çalışan Milano merkezli bir yazar ve araştırmacı olan Andrea Bagnato, gösterinin bir ajan olarak şehrin tarihi işçi sınıfı mahallelerinde dolaşan varlığına işaret etti. soylulaştırma ve emlak spekülasyonu.
The Architect’s Newspaper’a bu hafta yazdıkları bir mektupta, Bay Grima ve Bayan Ciuffi, Bay Bagnato’nun argümanının “nedenselliği korelasyonla karıştırması nedeniyle sorunlu” olduğunu söylediler. Kurucuların belirttiğine göre Alcova, bir bölgenin yerel mahallelere adım atan bir tür tasarım bölgesi haline gelmesine yardımcı olmasın diye bir yerde asla iki yıldan fazla kalmıyor. Bay Grima ve Bayan Ciuffi ayrıca potansiyel arsaların satılık olmamasını da sağlıyor. Mevcut sitenin, satın almadan önce zaten büyük bir yeniden geliştirme için tahsis edildiğine dikkat çektiler.
Grima, “Mükemmel olanın iyinin düşmanı olmasına izin veremezsiniz ve şehircilik karmaşıktır” dedi. “Şehre karşı neşe ve cömertlik anları yaratmaya çalışacağız. Bunu yapabiliriz ve yapacağız.”